“生生不息”特展在港举办 四位艺术家呈现55件作品

“生生不息——朱达诚、黄孝逵、王秋童、沈平特展”于2025年11月3日至2026年1月31日在香港紫云阁举办。本次展览汇聚四位香港艺坛代表性艺术家，共展出55件不同媒材的作品，涵盖雕塑、水墨、水彩、油画等多种创作形式，展现他们在不同媒材应用上的探索与突破。

图：“生生不息——朱达诚、黄孝逵、王秋童、沈平特展”现场合影

紫云阁董事杜煦龄表示，此次特展为紫云阁正式营运后策划的首个展览，荣幸邀请到四位年届八旬上下却仍创作不辍的艺术家参与。她指出，艺术家们以持续的热情突破身体与年龄的限制，在平面绘画与立体雕塑中勇于挑战题材、媒材与技法，展现出艺术作为流动不息的生命力量。

展览以“生生不息”为主题，不仅呈现东西方艺术的深度对话，更见证艺术家如何在岁月与病痛中持续创作。朱达诚展出其擅长的人物雕塑、草书雕塑与焦墨人体画，其作品如香港中山公园的孙中山铜像、文化博物馆的李小龙像，皆在严谨造型中注入情感与精神；他更将中国传统草书转化为立体铜雕，拓展书法在空间中的艺术语言。

图：朱达诚代表作品《家》

黄孝逵作为香港当代水墨的代表性人物，其作品融合传统笔墨与现代形式，在黑白色韵与虚实留白间传达东方哲思。代表作《玉山古柏》以古柏喻人，展现坚毅不屈的生命态度；《狮山横空》则以雾霭留白营造“色即是空”的意境，引发观者沉思。

图：黄孝逵代表作品《狮山入梦》

王秋童长期致力于都市水墨创作，融合中西技法，以多点透视构图与写意笔墨捕捉香港的城市风貌。他透过淡墨渲染与色彩铺陈，在画面中交织光晕、线条与墨韵，表达对香港的深厚情感。此次亦展出其“荷花系列”，体现其在传统题材中寻求新变的创造力。

图：王秋童代表作品《太平山下的辉煌》

沈平定居香港四十年，擅将水彩、油画融入水墨创作，形成独特而实验性的风格。两年前因右手无法执笔，他毅然改用左手作画，并转向使用丙烯颜料，促使画风从细腻写实转向简洁纯粹的点、线、面构成。两年间创作上百新作，其坚持正是“生生不息”精神的诠释。

图：沈平代表作品《香港上环－西港城》

“生生不息”特展透过四位艺术家的生命历程与多元创作，传递出艺术超越时间、身体与形式界限的力量。